新聞記者 張聰
當流行被推崇，當數(shù)據(jù)成為檢驗標準，在當下的音樂環(huán)境中，“堅持自我”是否已成為一種奢侈？在短視頻旋律洗腦、熱門榜單被經(jīng)典老歌“霸屏”的時代，新一代的音樂人該如何自處，又該如何找到與世界的聯(lián)結？1月11日在湖南衛(wèi)視、芒果TV播出的《背后》中，對談人張泉靈和主持人李莎旻子對話三度入圍金曲獎的“90后”全能音樂人裘德，聆聽他關于創(chuàng)作與人生的真誠分享。
裘德是一個自稱“悲觀主義者”的音樂創(chuàng)作者。然而，時光倒流至他的高中時代，他卻是一個“覺得自己獨一無二”、充滿自信的少年。那時的他，已經(jīng)開始在網(wǎng)絡聊天室里用歌聲收獲最初認可，并堅信自己能在音樂道路上順利前行。但考試的接連失利，讓他意識到自己唱功還不夠好且缺乏樂理知識，更發(fā)現(xiàn)自己引以為傲的天賦在專業(yè)標準前并非暢通無阻。
大三時母親買的電腦，成為裘德探索音樂宇宙的新鑰匙。他開始自學編曲，而當他第一次憑借自己的理解創(chuàng)造出完整的音樂時，那種“還蠻厲害”的感覺，才真正為他內在的音樂天賦注入了技術的基石與篤定的信心。
從“可能去電臺當主持”到毅然北漂的選擇，裘德完成了從被現(xiàn)實打磨到主動確認夢想的跨越。當他入圍重要獎項，父親默默將手機鈴聲換成他的歌時，那條曾不被看好的音樂之路，也終于獲得了最親近的人的認可。
除了一路走來的故事，《背后》的探討也聚焦當下音樂人無法回避的時代命題——在流量至上的傳播環(huán)境下，原創(chuàng)音樂人如何自處？如今大量聽眾通過短視頻片段接觸新歌，一首歌能否擁有一個“15秒記憶點”幾乎成為傳播的隱形門檻。
面對這套強大的“算法邏輯”，裘德及其作品呈現(xiàn)出一種“錯位”。他的音樂充滿戲劇感與敘事性，卻在短視頻平臺難以截取出那“黃金15秒”。當張泉靈犀利地問道：“是否愿意為了觸及更廣泛而稍作運營，創(chuàng)作更易傳播的‘爆款’”時，裘德的回答展現(xiàn)了清醒的權衡。他坦言這如同“雙刃劍”：一首刻意為之的爆款歌，可能在帶來流量的同時也為未來套上必須重復成功的“枷鎖”，迫使創(chuàng)作偏離本心。
剝開關于行業(yè)與傳播的討論，節(jié)目的最終落點回歸音樂本身對于裘德個人的意義，他的作品是構筑奇幻世界的磚瓦。他曾描繪一只自認藍鯨的磷蝦在深海中遨游的壯麗景象，用音樂傳遞“渺小個體亦懷偉大夢想”的浪漫寓言。這種構建，是他對抗現(xiàn)實局限、體驗無限人生的方式。
他的創(chuàng)作狀態(tài)也揭示著這種內在世界的特性。他需要長期的獨處，進入一種近乎“破碎”的、向內審視的敏感狀態(tài)，才能捕捉那些流淌的旋律與畫面。這與舞臺上必須自信掌控全場的外向表現(xiàn)，構成了他性格的兩極。而那個敏感、內向、充滿想象的創(chuàng)作者，才是他認同的“本我”……
（圖片為《背后》公開發(fā)布物料）
